论民族音乐在太极拳教学中的应用价值

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1　前　言
武术是中华民族最具代表性的传统体育项目，它“属于体育又高于体育” ，是中国传统文化中之瑰宝。太极拳是武术中最具代表性和影响力的项目，因其独特的养生价值和深刻的东方文化内涵，迅速地在世界范围内传播与发展。国家武术管理中心于 2004 年 3 月进行了武术套路竞赛规则的修改，要求太极拳、太极剑、长拳在比赛中配乐，这是武术运动发展中新的尝试，同时也提示我们，将音乐引入高等院校太极拳课堂，作为一种辅助教学手段，对传播中国传统文化，弘扬中华武术精神有着极大的促进作用。同时，为现行太极拳课程教学中单一化、机械式、枯燥乏味的教学形式增添了一缕阳光，对提升太极拳的艺术欣赏价值及自我修养与品味有着重要的现实意义。
2　从民族精神的塑造看太极
拳与民族音乐的结合一个肢体健全的人不能没有灵魂，同样的道理，一个强盛的国家不能没有自己的民族精神。民族精神是反映在长期的历史进程和积淀中形成的民族意识、民族文化、民族习俗、民族性格、民族信仰、民族宗教、民族价值观和价值追求的共同特质；是指民族传统文化中维系、协调、指导、推动民族生存和发展的精粹思想；是一个民族的生命力、创造力和凝聚力的集中体现；是一个民族赖以生存、共同生活、共同发展的核心和灵魂。音乐历来被各民族视为最宝贵的文化财富之一。从某种意义上来说，一个民族的音乐所涵盖的情感和精神往往就是这个民族的灵魂和思想，是这个民族智慧的发源地。 正如美国音乐教育家雷默所认为，民族音乐是 “一个民族文化的灵魂” ； 是 “使一个民族能最深层地感受自己”的重要方面。中华民族音乐文化的历史至少有七八千年的漫长过程，所创造和积累的音乐财富，堪称世界音乐文化宝库中的一颗明珠。目前，中国民间流行使用的乐器约有 400 多种。民族音乐是我国民族智慧的结晶，其音乐形态及音乐内容包含了民族的思想情感及历史发展脉络，是民族文化的缩影。因此，将民族音乐融入高校太极拳课堂教学，对弘扬和培育大学生的民族精神具有十分重要的德育功能和实践价值。
3　从儒家、道家思想的影响
看太极拳与民族音乐的结合欣赏音乐可以完成性情的修养，儒家美学理论也是这样认为的。孔子曾经把音乐作为教学中的一个环节，加以认识，并进行实践与推广，从而提出了儒家音乐美学理论。在后人公孙尼所作的《乐记》中，阐述了其思想，讲到音乐表现艺术时有这样的描述： “凡间者，生人心者也。情动于中，故形于生；声成文，谓之音。 ”应该说，孔子已充分领略到了音乐的魅力，体会到了音乐陶冶性情的美感。老子在其书《全书》八十一章涉及音乐有四章，老子名言“大音希声”为我们所熟知，最优美的、最高境界的音乐是超越听觉器官靠内心来体悟的，它是来自自然的一种意境，来自移位心灵的最深处。老子的这种思想，是对自然的一种崇拜，对心灵的一次探寻，也是道家所推崇的。从音乐发生发展的历史来看，它与文化息息相关，既是文化的重要组成部分，又积极影响着文化的发展传播。因此，可以看出，将太极和音乐结合的演练形式，是一种综合文化的展现，它所表现的不仅仅是一种动作，而是通过动作的展现来表达技击、哲学及美学等价 值，除了它所具有的技击含义外，还要尽可能地展现它的美感。将太极拳与民族音乐的结合以一种崭新的形式呈现在学生面前，使他们在学习太极拳之时不仅能够学到技术，不能表达自身情感，激发创造欲，形成良好的学练文化氛围。
4　从健康教育的功能价值看
太极拳与民族音乐的结合有些音乐对人们活动的某些方面能产生良好的影响，这种音乐被称为功能音乐。目前，世界上许多国家在生产、医疗和体育训练中先后把音乐引入了自己的 领域。太极音乐是以太极阴阳转化、动静互为其根的理念，结合融合太极万物和谐的东方哲学思想，在音乐中呈现出一种和 谐、自在的韵律与意境，给予大脑一种柔软、舒适的按摩，让人能够在音乐中忘却烦恼，解除所有压力，达到身体、心灵的双重放松的目的和体验。目前，市面上已出现了太极功能调节音乐，其曲通过民族乐器的弹奏营造出清新宁静的音乐风貌，平和、安静、舒缓的曲调，对调息养性、陶冶情操、身体起到的良好的促进与保健作用，给人带来无限的情趣和幸福，是一种美的享受。在太极拳教学与练习中进行配乐，通过音乐的渗透手段，充分利用和调动人的无意识心理活动的积极性，这在教学中实质上是（音乐）暗示教学法。暗示对人的生理及心理作用已被一些生理及心理专家的补给所证实。在太极拳套路中配乐，可以消除学生学习时心理和生理上的紧张状况，创造愉快的学习气氛，使学生思维活跃，伴随音乐使学生在无意中掌握了动作的运行方向及太极拳神韵，提高了学习效率。另外，优美动听的乐曲对人的神经系统、消化系统及心理均有良好的刺激，能够有效改善大学生学业繁重、就业压力大的心理状态，提高幸福指数。
5　从太极拳的不同风格特点、演练形式看太极拳与民族音乐的结合
音乐是“音响”的艺术，音乐也是 “时间”的艺术， 音乐还是“情感”的艺术。音乐与运动着的人在情绪感染上具有一种较为直接的影响。音乐在空间所具有的扩散力和穿透力能够对人的生理、心理产生一种生动、强烈的刺激力和影响力，它最能反映人在运动中发展的变化和情绪的变化，使人的感情运动与音乐的感情运动发生直接的联系，产生出人体运动美的深刻内涵，人体技能伴于情感表达在特殊意境中得以升华，使人体的动与静、形与神、身与心相互交融，产生共鸣。太极拳运动具有刚柔相济、动静结合、疾徐有致、节奏分明的特点，在演练太极拳的过程中，武者必定是要根据自身对太极动作的理解， 展现自身的风格特点，从而将太极拳演练出其内在的情感。然 而，对于初学者，在学习之始，往往不能很快领会到其内丰的精神要旨，通过音乐的无声感悟与启发能够触及其内心的情感与思想，使其正确感知动作的不同阶段及不同阶段所要达到的力度、节奏、等风格特点。但是，对于太极拳的配乐风格、曲调的选择上，应该注意的是：对太极拳不同拳种、不同场合、不同表演时机等应配以不同风格的曲调，恰当的配乐在太极拳演练中具有非常重要的意义，如在教学中，应配以能体现出太极拳轻灵沉稳、连贯圆活、行云流水、绵绵不断的技术特点的悠扬的古典民乐为主；在放松、恢复练习 中，乐曲选用要以能达到静心、放松、舒缓为目的的太极功能音乐为主；在太极表演、比赛等场合，则应以能体现出太极刚柔相济、快慢相间、高低起伏变化等节奏分明、气势恢宏的乐器演奏为主。因此，将音乐正确地引入到太极拳教学与演练中，才能发挥出太极拳的风格特点，才能更好地提升动作表现力，增强感染力，使动作、音乐和情感达到完美的 融合。
6　从改进教学手段方面看太极拳与民族音乐的结合
学生的学习兴趣，带着浓厚的情绪色彩，很大程度上取决于学习活动中教学内容及组织教法的趣味和有效性。在体育教学中，教师能否把学生的注意力吸引到课堂教学中，是完成教学工作的前提。太极拳是以身体、四肢为主要运动的自我锻炼方法，注重知识与技术的内化，强调自我的完善与提高，在学练过程中，要求练习者注意力集中，排除杂念，进入一种自我的状态。然而，对于初学者在练习初期往往很难达到理想的练习效果，表现为动作僵硬、不协调、动作不连贯、缺乏节奏和韵律。在此过程中，教师要抓住动作的主要环节进行教学，采用简练的讲解和正确的示范引导学生掌握动作后，配以音乐辅助教学，尽可能发挥学生视听反馈作用。太极拳配乐通常只配曲调不求节拍，打拳时只需乐曲情调和太极拳运动风格相适应，这样使学生在刚开始就能找到练习太极拳动作的本体感觉，让他们在音乐中跟随教师在“太极拳运动状态”下体味运动感觉， “跟着这种感觉走”会加快掌握太极拳运动的速度，同时逐步提高机体协调性、自我控制力，从而提高太极拳的学练水平。在太极拳教学中配以悠扬的具有民族特色的古典音乐，使学习者在优美的音乐伴奏下进行练习，随着舒缓柔慢的音乐节奏，将轻灵沉稳、连贯圆活的太极拳动作与音乐有机地结合起来，更好地表现了太极拳行云流水、绵绵不断的技术特色，使音乐与武术的动作和风格融为一体。
7　结　语
中华民族有着悠久的历史和灿烂的文化，太极拳即是其中之一。高等院校的武术教学是传承和弘扬中华武术的最好途径，也是传播中华传统文化与文明的肥沃土壤。就当今而言，太极拳的影响力似乎已经超越了武术界。甚至，某些外国人对太极文化的了解，是始于武术太极拳的。作为武术教育工作者，我们不应把眼光只局限于“太极拳”本身，在中西文化交融的今天，在多元文化的冲击、碰撞下，如何突出民族特色、不失民族风格，同时又提升民族文化的内涵与多样性，是值得我们研究与深思的问题。将民族音乐与太极拳进行有效地融合、贯通，是对我们民族精神、民族文化与思想的和谐融合和高度升华。